高甲戏又称戈甲戏、九甲戏，高甲戏系福建省五大地方剧种之一， 孕育于明末清初，形成于清代中叶。它主要流传于泉州、晋江、南安、厦门、龙溪等闽南地区、台湾地区，以及港、澳和东南亚华侨聚居地。高甲戏语白采用泉腔，唱腔主要来自南音兼收俚歌小调，活泼、粗犷。其音乐吸收闽南吹奏乐、笼吹、拾音等。半个世纪以来，高甲戏剧种艺术得到了继承和发展，曾数次晋京及出国演出，是海内外泉腔语系观众喜爱的剧种。

　　高甲戏又名“弋甲戏”、“九角戏”、“大班”、“土班”，最初是从明末清初闽南农村流行的一种装扮梁山英雄、表演武打技术的化装游行发展起来的剧种，也是闽南诸剧种中流播区域最广、观众面最多的一个地方戏曲剧种。它的足迹曾遍布于晋江、泉州、厦门、龙溪等闽南语系地区和台湾地区，还流传到华侨居住的南洋一带。 高甲戏孕育于明末清初,早期称“宋江戏”；清中叶，发展成为“合兴班”。清末以后始称高甲戏。

　　宋江戏源于古代闽南民间的装扮故事，据万历年间泉州府经历陈懋仁《泉南杂志》记载：“迎神赛会，莫盛于泉。游闲子弟，每遇神圣诞期，以方丈木板，搭成台案，索以绮绘、周翼扶栏，置几于中，加幔于上，而以姣童装扮故事……”。清末民初，闽南民间流行化装游行，尤以泉州为盛。村民每逢喜庆吉日或迎神赛会，便装扮梁山好汉，配以南锣、南鼓和民间“红甲吹”、“十音”之类的曲调，游行于村镇，间或在广场上排成“蝴蝶阵”、“长蛇阵”等各种带有故事性的表演，深受村民喜爱，于是便逐渐发展成由儿童组成的业余戏班，演出节目仍为宋江故事，群众称为“宋江仔”。继之出现了由成人组成的专业戏班，时称“宋江戏”。 高甲戏的演出剧目分为“大气戏”(宫廷戏和武戏)、“绣房戏”和“丑旦戏”三大类，以武戏、丑旦戏和公案戏居多，生旦戏较少。传统剧目有九百多个，大半来自京戏、木偶戏和布袋戏，小部分是吸收梨园戏的，还有一些是艺人根据历史小说和民间传说编而创作的。高甲戏的角色，原来只有生、旦、丑，后来又先后增加了净、贴、外、末和北(净)、杂二色，俗称“九角戏”。高甲戏的表演艺术，一部分来自梨园戏和木偶戏，一部分来自弋阳腔、徽戏和京剧。初期节目没有固定的脚本，可以演员按剧情顺口溜。唱做也较自由，没有一定的台位，演出时间可长可短。

　　高甲戏的音乐唱腔兼用“南曲”、“傀儡调”和民间小调，而以南曲为主。高甲戏使用的乐器，分为文、武乐二种。伴奏乐器以管乐、唢呐为主(新中国成立后改用琵琶为主)，此外还配有横笛、二弦、三弦等。打击乐器及其打击方法与京剧相同，如〔冲头〕、〔长锤〕、〔急急风〕等，但“三通”和“出将”时则与京戏不同。丑旦戏或轻松场面加用双铃、响盏等。新中国成立后，1951年成立泉州大众剧社，1954年参加华东区戏曲观摩会演 ，《桃花搭渡》、《扫秦》荣获剧本奖和演出奖。